泪，这应该是中国战争电影的天花板。时间网特稿今年国庆，《志愿军:英雄的进攻》票房不及预期，很多网友都有类似的感受:主旋律战争电影似乎失宠了。2020年八百获当年票房冠军，2021年长津湖之战冲上华语电影票房Top1，2022年长津湖水门桥不变。但今年，这样的作品似乎越来越难以激起大众的观影热情。与此同时，一部上映近40年的经典国产电影的地位也越来越高。今天的“老片新看”，时间君要来回顾一下这部代表作——《山下的花环》。在很多人心中，《山下的花环》是最好的国产战争片。甚至每当同类电影上映，比如《集结号与青春》，或者《八百牺牲》，影迷都会拿它来比较。前不久，时光君重温电影和原著小说，也想尝试探讨一下:《山下的一个花环》因为同样的家国情怀和英雄主义有什么特点？为什么能天长地久？电影《山下的花环》改编自军旅作家李存葆的同名中篇小说。这部电影对原作的还原程度很高。它的独特和大胆之处在于它写主角的方式。以前的主角多是高大、高大、完整的形象；但在这部作品中，主角之一的赵梦生(唐国强饰)一开始是个“灰色人物”。从外表来看，他高大英俊，是个不折不扣的青年才俊。他的背景也很优越，军二代，太子党的儿子，在解放军某部宣传部做摄影官，现在被派到九连当助理教导员。但在部队面前讲话时，赵孟升露出马脚，结结巴巴，语言组织能力与助理教导员的职位不匹配。随着剧情的推进，他出现了一个又一个“污点”。一是因为母亲的关系来到公司，为了消磨时间后“曲线调动”，回到城市；第二，他在公司期间，为了自卫反击越南，因为他的母亲，他得以逃离寒冷，保住了性命。这些自私的举动完全违背了军人的精神。在战友的影响下，他必须做出改变。此外，影片还塑造了一组生动的形象。例如，连长梁三喜(吕晓禾饰)日夜盼望着回家看望妻子和母亲。看到赵梦生这么懒，只好一再推迟。面对士兵，他总能鼓舞士气，鼓舞人心。比如炮兵排的排长金凯莱(何伟饰)，老实坦率幽默机智，对三心二意的赵梦生冷嘲热讽；他也敢于向上述政策开火。所以即使能力出众，仕途也相当不如意。再比如段誉国(大红泥)，喜欢读书写诗。人们给他起了个外号叫“艺术细胞”，上阵杀敌。面对炮火，他并不害怕。而无名小卒“北平”(石磊)，立志要当元帅，熟谙兵法，有很强的战略眼光。还有坚定的指挥官雷震(童超)。战事正酣时，救了赵孟頫一命的母亲打电话来说要走后门。他在战斗前训话不偏不倚，怒不可遏，正气凛然。尽管是战争题材，《山下的花环》并没有用狂轰滥炸的场景来渲染视觉奇观。战争更像是一个背景，一个试验场，从中折射出人们面对绝望时的反应和变化。细节与伏笔《山下的花环》有两个最大的优点:人物形象鲜明生动，情感饱满强烈。影片表现了英雄主义和高尚的情怀，但一点也不枯燥，反而让人深有同感。它是怎么做到的？细节。连长梁三喜心里有一股乡愁。想到妻子，他的脸上荡漾着甜甜的笑容和淡淡的失落，既有思念，又有愧疚。在战场上，他又变成了铁血汉子，一改往日的隐忍谦逊，指挥作战得心应手，关键时刻冲锋陷阵。他是公司的灵魂。排长金凯来本来只想当副连长，但因为心直口快，总是“违纪”，一直得不到想要的东西。参战后，升职的命令很快就下来了。当然，他知道这是“一个战前就死了的军官”。在短暂的抑郁之后，他仍然血流不止，死去了。打仗的时候，金凯莱总是冲在前面，向敌人开枪，炸掉碉堡。军队遇到缺水危机，是他带头砍越南人家的甘蔗。他知道这又是一次违纪，忙不迭地去做。回来的路上，他踩到了地雷，不幸身亡。他的遗言简单而悲壮。此外，这部电影也埋下了很多伏笔。当下和未来的细节呼应后，形成了巨大的情感能量，让人在被震撼的同时泪流满面。举两个例子来说明。比如“北京”之死，意义重大。战场上，他勇敢地站了出来，扛起82无后座力炮，但关键时刻，战友递过来的两发炮弹竟然是臭弹。子弹上的日期将锐利的笔触指向了十年的动荡岁月。“北京”是谁？战后，经过多方打听，我终于得知这位无名战士原名叫雷凯华，他是指挥官雷震的独子。他上战场报效国家，也想在战场上接受洗礼，获得经验。作为指挥官，尽管雷震有心保护小牛，但他仍然全力支持。同时，雷振华也是那场战斗中太子党子女的缩影。影片通过一位武将之口，传达了“国难当头，军民平等”的理念。而这个细节在最后呼应了梁三喜的母亲。再比如，梁三喜临终的时候，特意告诉战友，他有一笔欠账，总共欠了620元。这让所有人震惊，一个连长还欠这么多，这也是他一生厉行节约的原因之一。此后，影片有了很多对应的细节:赵梦生的母亲早早来到公司，而梁三喜的母亲梁大娘和妻子韩陪着孩子度过了十多天。原因是下了火车后，他们走了160多里，一路极其节省。直到饯行接近尾声，梁的父母从衣服夹层里拿出620元钱，告诉赵梦生按单归还。看到眼前这一幕，我被它感动了。而这一招就是对“一千金一诺”最好的诠释。《山下的花环》以日常而崇高的视角诠释了英雄主义的真谛，在中国树立了一个生动的英雄群体。梁三喜忍辱负重，至死不渝。金凯莱用实际行动践行“说实话，办实事”也是难得的。赵梦生从懦弱自私变得无所畏惧；梁阿姨的观念极其简单，但她懂得大局，关心大局。她很谦虚，不会忘记为自己的国家担忧...有了这样生动的故事和人物，她的宏大概念就有了坚实的支撑。古典精神如今，还能做出《山下花圈》这样的作品吗？也许有一个巨大的问号。因为从创作上来说，这部电影的核心是谢晋导演，他对电影的各个方面都有绝对的控制权。谢晋有两个爱好:喝酒和收集出版物。当他在杂志上看到《牧人》后对它感兴趣，他决定把它拍成电影。后来，当他读到小说《山下的花环》时，异常兴奋，创作冲动重燃。他还分享了自己的印象:“第一次看小说，我为这个家庭的命运和精神而哭泣。第二遍看的时候还是哭了，第三遍看的时候还是哭了。小说能如此强烈地震撼我，我相信电影也能震撼所有人。”为了改编，他首先确立了思路和背景，并交给小说作者李存葆写剧本。他对初稿不满意，就让修改，但第二稿还是不满意。最后，他邀请了自己的老搭档、编剧李殊。李殊决定闭关十天，第八天交出剧本。那时，他的面容憔悴。说到挑战演员，谢晋又犯了难。拍戏的消息一出，无数人开始自告奋勇。据统计，仅信件就有4000多封。比如唐国强让谢晋相信他能演好赵孟昇，是因为一封真诚的信，是因为他摆脱“黄油小子”帽子的决心，是因为他的人生经历与角色形象有一定程度的契合。比如韩的扮演者小灵盖(后改名盖可)，学生时代就找到了谢晋。谢晋眼光独到，看重她温柔的特质。再比如梁三喜和金凯莱的演员，非常难找。最终，副导演吴振年在一位女演员的推荐下找到了沈阳话剧团的演员吕晓禾。至于金凯莱，吕晓禾热情地推荐了他的朋友何伟。在拍摄的过程中，有两件事值得一说。一个是关于时间。拍戏时恰逢过年，其余演员可以回家短暂休息，但吕晓禾被谢晋留下，为的是让他体会一下人物的孤独。另一个是关于太空的。战争场景要在离边境只有一公里的高地拍摄，这引起了越南的注意，电影场景都在越军火炮的射程之内。后来在做好必要的保障措施后，谢晋带领剧组坚持拍摄，终于顺利完成了所有场景。重温这一点，我们会发现。相比于“主旋律电影的没落”这种外在现象，还有更本质的问题值得追问。现在的作品有多少是来自导演的独立表达？作为创作的核心，话语权有多大？面对一个项目，有多少人还保持着古典创作的精神？或许，这就是《山下的一个花环》能成为中国战争片天花板的原因。作者:肖根编辑:八分不半